他没有趁热打铁发布《我》，也没有立刻投入新的商业项目。

他给了团队和自己一段短暂的休整期。

他带著小林和几位核心成员，去了一个远离城市喧囂的江南古镇，让大家在青石板路和小桥流水间放鬆心情，疗愈伤痕。

在此期间，sptify平台传来了令人振奋的消息。

《逆战》凭藉其强劲的节奏和普世的热血情感，在平台上持续发酵，尤其是在日本、韩国及东南亚地区，播放量和新增粉丝数增长显著，甚至登上了几个地区的新歌热门榜。

一些海外音乐博主自发製作了reaction视频，对歌曲的製作水平和澎湃能量讚不绝口。

虽然距离真正的国际巨星还有遥远距离，但这无疑是一个极其鼓舞人心的开端，证明了他的音乐確实具备了跨越文化边界的力量。

休整归来，团队精神面貌焕然一新。

李逸尘召开了新阶段的规划会议。

“王磊的事情告一段落，但我们的路还要继续。”李逸尘目光扫过团队成员。

“《我》这首歌，我决定在一个月后发布，它可能不会像《逆战》那样火爆，但它对我很重要，是我们对过去一段时间所有经歷的一个內心总结。”

小林等人纷纷点头，他们理解这首歌对李逸尘的意义。

“另外，”李逸尘继续道，“sptify那边的反馈很好，说明我们的音乐有走出去的潜力，接下来，我希望团队能开始留意和国际音乐人合作的可能性，不急於求成，但可以开始接触和了解。”

“还有，循光而行的模式很成功，证明了艺术与商业可以找到高层次的契合点，后续我们可以更主动地寻找类似的有共同价值观的品牌，进行深度合作，而不是被动的接受代言。”

他的思路清晰，目標明確，深耕音乐本质，探索国际化，提升商业合作的艺术格调。

会议结束后，李逸尘独自留在会议室。

他打开笔记本，上面不再是乐谱或商业计划，而是几行新的、充满探索欲望的字句：

“宇宙的呼吸/星河的耳语/在五线谱上/能否找到回音？”

“下一个方向……或许，是更遥远的未知。”

他的指尖在桌面上轻轻敲击，仿佛在叩问著某个神秘领域的大门。

经歷了《铭记》的宏大敘事、《逆战》的激昂抗爭、《我》的內心剖白，以及循光而行的未来展望，他的艺术触角，似乎本能地渴望向著更深邃、更浩瀚的领域伸展。

那或许是关於生命、关於宇宙、关於存在本身的追问，將融入他下一阶段的创作之中。

尘埃已然落定，光芒指引前路，而星海的诱惑，正在远方隱隱闪烁。

李逸尘知道，一段新的、更加充满挑战与奇妙的艺术探险，即將开始。