第59章故地重游与灵感迸发 开局被逼上台,一首歌封神全网
同步。
他脑海中,系统赋予的【宗师级绘画技巧(国画方向)】、【大师级乐理知识与编曲能力】以及过往所有的艺术积累,在这一瞬间被这个偶然看到的画面彻底激活,以前所未有的速度疯狂碰撞、交织、重组。
那山水画中的留白,不就是音乐中的休止与气口吗?
不就是舞蹈动作中那动势將发未发、情感积蓄到顶点的静止瞬间吗?
那女生无意识的手指划动,不就是不同艺术形式在创作者体內达成內在节奏同步最直观的体现吗?
雕塑中那凝固的张力,不正是將这流动艺术中的决定性瞬间抽取出来,赋予其永恆的形態吗?
一个清晰得令人战慄的构想,如同拨云见日,轰然降临。
他的融合作品,核心將不再是简单的敘事,而是营造一个充满东方哲思的意境场。
音乐,他將创作一首全新的、充满空间感与留白美的交响诗。
旋律线条將如同山峦起伏,而大量的静默、单个音符的延留、弦乐群的微弱长音,將构成音乐层面的留白,引导听眾的想像驰骋。
动態视觉,他摒弃了之前考虑的沙画,一个更大胆的想法涌现——实时水墨动画。
他將亲自在镜头前,用巨幅宣纸和水墨进行创作。
但创作的过程,將不再是独立的,而是与音乐、与舞蹈完全同步。
音乐的某个和弦,可能对应画面上山峦的一笔皴擦。
一段急促的节奏,可能对应墨汁在纸上洇开的动態。
而那关键的留白,將等待舞蹈去填补。
苏晚晴的舞,將不再是配乐或配画的表演,而是这意境场中流动的灵魂与呼吸。
她的舞姿,將詮释音乐中未言的情感,她的身形,將融入並激活画面中的留白,她就像是那幅水墨画中走出来、赋予了生命力的精灵,用身体书写画外之意,弦外之音。
音乐是声景,绘画是视景,舞蹈是人景,三者共同构建一个完整的、可供沉浸的意境世”。
观眾看到的,將是一场音乐、绘画、舞蹈三者同时诞生、相互激发、浑然天成的艺术创造过程。
这个构想,完美符合了系统有机融合的要求,极具创新性与视觉衝击力,其东方美学的內核也具备了引发广泛深度共鸣的潜力。
李逸尘的心臟剧烈地跳动著,血液奔流,带来一种近乎眩晕的狂喜与激动。
他深深地看了一眼画室內依旧沉浸在自己世界中的女生,以及那幅未完成的山水画和那本乐谱,心中充满感激。这偶然的一瞥,竟成了打开困局最关键的那把钥匙。
他没有再停留,转身快步离开美院,步伐坚定而有力。
来时心头的迷雾已彻底消散,取而代之的是一条清晰而充满挑战的康庄大道。
他知道,接下来,他將需要组建一个最顶尖的跨领域团队,攻克实时水墨与音乐、舞蹈同步的技术难关,与苏晚晴进行最深度的磨合……
但此刻,他心中只有澎湃的创作激情。
三个月的倒计时依旧紧迫,但他已看清了前路,握住了方向。
融合作品,名为《山河映》的种子,在这一刻,於母校这片熟悉的土壤中,悄然破土,孕育生机。