观众们陷入了沉思，是啊，如果京剧是经典，那么就会和现在一样，没多少看，以前为什么会有那么多人趋之若鹜呢？

舞台上，陈兴昌和李青衣好像抓住了一点什么。也许许诺接下来的话，就会揭开他们一直以来的困惑。

“京剧，应该是流行的。”

许诺说完，台下有一部分观众大声反驳。

“不可能！你这是亵渎经典！”

“开什么玩笑！”

许诺笑了，“这位朋友意见很大，能不能告诉我你的想法？”

一个五六十岁模样的老爷子站了起来，吹胡子瞪眼睛：“我们听的《窦娥冤》《定军山》这些都是经典，跟流行没有半毛钱关系！”

“《窦娥冤》的确是经典。”许诺赞同地点点头。

“哈哈哈，你自己都承认了。”老头哈哈大笑，“赶紧道歉！”

许诺摇头，“但《窦娥冤》开始流传的时候，它就是当时最流行的戏剧，正是因为流行，才会有无数民众求知若渴，就像现在的演唱会一样。”

老头像是被掐住脖子一样，笑声戛然而止。

很多跟他一样认为京剧必须是经典的观众们都呆住了。

是的，经典是对现在来说的，在那个戏剧兴起的年代，戏剧就是如今的流行音乐。

“看来大家都想明白了这一点。”许诺看了一眼若有所思的陈兴昌和李青衣，“接下来，就让我们欣赏一下什么才是真正的流行吧。”

许诺下台了，坐在了赵磊身边。

“你小子，语不惊人死不休啊，我已经能预料到那些老古董是怎么猛烈抨击你的了。”赵磊摇摇头感慨道。

许诺今天说的话，不是改革，不是创新，而是颠覆。

他要让京剧的定位从经典，从国粹，变成流行。

这会触动很多人的敏感神经，也会打翻很多人的饭碗。

自然也会有很多人开始反对他。

但赵磊知道许诺说的是对的，只有流行，才会让更多人喜欢，经典也没错，但是问题是这些经典太老太老了，一部戏看几百遍，都特么包浆了，哪里还能吸引观众。

老人看也就算了，年轻人是真不怎么看。

谁也不想被说是“老古董”啊，大家都在追求fashion，所有人都喜欢自己是流行的，是时髦的。

为什么会有这么多跟风的人，不就是因为这股风是流行的吗。

纵看各国能够往全世界传播的东西，无一不是流行的东西，好莱坞大片，八嘎们的动漫，棒子们的偶像剧，都是因为流行才得以传播。

京剧打上经典古典的标签，只会让这条路越走越窄。

许诺的发言让更多人陷入沉思，他没想着让大家一下子就转过弯来，今天这番话只是埋下一颗种子，告诉大家，京剧是流行的，不是老古板。

剩下的，看陈家班了。

这时演出终于开始。

第一个上场的是陈兴昌，老爷子唱的就是窦娥冤。

这部戏大家就是没看过也都听说过，观众们暂时把许诺说的话抛到脑后，开始欣赏起节目来。

演员登台，这时候有观众们开始翻找小册子，这玩意其实就是剧本，里面有每个人说的台词。

老人对这东西很熟悉，年轻人大部分人都没见过。

看不懂听不懂的时候，就看着小册子对照一下。

然而这场演出没有提供小册子，节目开始，不少低头找小册子的年轻观众被前面的骚动吸引了注意力。

“卧槽！”

“这年轻人！”

“666啊，还能这么玩？”

观众们一阵骚动，其他人也都抬起头来，顿时加入了卧槽的队伍里。

只见舞台背后的大屏幕亮起，鲜红的《窦娥冤》三个字触目惊心，陈兴昌上台的时候，屏幕上还有个表情包，表情包手指着他：“是他，是他，他就是窦娥”，表情包的手还跟着陈兴昌移动。

咋说呢，表情包和弹幕也不是什么新鲜事，但是出现在京剧舞台上，那就有点稀奇了。

有种老祖宗用上高科技的错乱感。

观众们哈哈大笑，直呼牛逼。

这时表情包变了，“大家好，我是字幕君，一会我会给大家显示字幕哦~”

俏皮活泼的弹幕，让严肃的戏剧，突然多了几分生气。

陈兴昌演唱开始，屏幕上的字幕也跟着他变化，而且字贼大！生怕老年人和后面的观众们看不清。

“这还要什么台词本！”

“明白了，原来我一直听不懂京剧，是因为看不见字幕。”

“这就是有字幕和没字幕的区别吗？”

现场气氛被调动起来了，很多观众把舞台和字幕拍下来分享到网上。

(本章完)